Top 10 de los vídeos de skate de los 2000 — el ranking que va a levantar polémica

Fully Flared - 2007. Menikmati - 2000. DC Video - 2003. Si creciste con una VHS tirada por tu cuarto y un spot cutre a 15 minutos en bici, esos títulos no son nombres de vídeos: son un calendario emocional. Y este ranking no va a gustar a todo el mundo. De eso se trata.

Los "mejores vídeos de skate de los años 2000" son de esos temas que juntan a tíos que llevan cinco años sin hablarse alrededor de un desacuerdo constructivo. De esas discusiones en las que te das cuenta a las 23h de que llevas cuatro horas sin comer. Hemos montado el ranking. Asumimos las decisiones. Y si no estás de acuerdo, perfecto.

Top 10 — de abajo hacia arriba, porque el suspense hay que ganárselo

Nº10 — Menikmati - 2000 (éS)

Podríamos haberlo puesto más arriba. Podríamos. Arto Saari irrumpe en esta película como si la física no fuera con él: sus handrails son declaraciones de intenciones, no trucos. Erik Koston clava un nollie heelflip switch crook en un spot que la mitad de los skaters de la época ni se habrían parado a mirar. Y todo eso en el 2000, cuando lo digital apenas existía en las cámaras de skate.

Está en el Nº10 porque el resto del ranking es inhumano. No porque sea flojo. Mira la parte de Heath Kirchart y luego hablamos.

Nº9 — The DC Video - 2003

DC Video - 2003 es el presupuesto desbordándose y salpicándolo todo. Cada parte está hiperproducida, los spots son enormes, los trucos están a la altura de los medios. Rob Dyrdek patina Pulaski Park como si fuera el jardín de su casa. Danny Way salta de un helicóptero a una rampa. Literalmente. De un helicóptero.

Lo que le vale el Nº9 y no el top 5: a veces, demasiado presupuesto se carga la energía cruda. Mira un clip de The DC Video justo después de uno de Emerica y notas la diferencia entre un vídeo hecho con medios y un vídeo hecho con urgencia. Los dos tienen su valor. Pero el segundo lo colocamos más arriba.

Demasiado presupuesto se carga a veces la energía cruda. Los mejores vídeos de skate tienen una urgencia que el dinero no puede comprar. — Lo que DC Video nos enseñó sin querer

Nº8 — Photosynthesis - 2000 (Alien Workshop)

Alien Workshop siempre ha tenido algo fuera de órbita. Photosynthesis - 2000 confirma que era deliberado, no un accidente. La banda sonora es rara, el montaje es orgánico en una época en la que todo el mundo quería punch cuts, y los skaters — Daewon Song, Kris Markovich, Lennie Kirk — patinan como si la cámara no existiera.

La parte de Daewon Song es probablemente lo más denso a nivel técnico que se había filmado hasta ese momento. Un ledge, veinte minutos de metraje y una creatividad que pondría nervioso a Rodney Mullen. Y la parte de Lennie Kirk, con lo que sabemos de él ahora, coge una dimensión que nadie le había previsto entonces.

Nº7 — Sorry - 2002 (Flip)

El skate británico no existía en las conversaciones globales antes de Sorry - 2002. Geoff Rowley ya tenía nombre, pero Arto Saari en Flip, Tom Penny reapareciendo en el radar y Bastien Salabanzi entrando como una bofetada colectiva... este vídeo cambió el equilibrio geográfico de la cultura skate.

La parte de Rowley sigue siendo una de las cosas más brutales jamás filmadas. Brutal no en plan agresivo: brutal en plan este tío está dispuesto a destrozarse las rodillas por el plano. Esa energía no se fabrica. Se captura.

Nº6 — Emerica "This is Skateboarding" - 2003

El título es una provocación. "This is Skateboarding", o sea: lo demás no. Andrew Reynolds, Heath Kirchart, Brandon Westgate. Ledges de ciudad, handrails que dan miedo y un tono de producción que deja claro que el presupuesto no es el tema. El tema es el terreno y lo que haces con él.

Heath Kirchart patina con una precisión fría que nadie ha vuelto a reproducir. Sin rollo "feel-good", sin sonrisa después del landing. Clava el truco y se va. Puede que sea la definición más honesta del street skating puro.

Nº5 — Mindfield - 2009 (Alien Workshop)

Estamos en 2009, técnicamente fuera de la década. Nos da igual: Mindfield - 2009 pertenece culturalmente a los años 2000, es la culminación de todo lo que Alien Workshop llevaba construyendo desde Photosynthesis. Dylan Rieder patina en esta película como si el suelo fuera opcional. Marc Johnson clava un nollie back heel en un spot que otros llevaban semanas intentando. Y la banda sonora — The Smiths, Bauhaus, Neurosis — demuestra que un vídeo de skate puede ser una obra de composición tanto como una recopilación de trucos.

Nº4 — Yeah Right! - 2003 (Girl)

Spike Jonze detrás de la cámara, un equipo Girl en su mejor momento — Eric Koston, Mike Carroll, Guy Mariano — y un presupuesto que permitió hacer cosas que nadie había intentado todavía en un vídeo de skate. La secuencia de las tablas invisibles. El falso documental. El montaje que respira.

Yeah Right - 2003 es el vídeo que demostró que el formato "skate video" podía ser un objeto cinematográfico de pleno derecho sin traicionar el street skating. Y la parte de Guy Mariano — de vuelta desde muy lejos, todo el mundo lo sabía — es quizá la parte de regreso más cargada emocionalmente de la historia del skate.

Yeah Right demostró que un vídeo de skate podía ser cine. Sin sacrificar ni un segundo de street skating real. — Lo que Spike Jonze entendió antes que nadie

Nº3 — Baker 2G - 2000 (Baker)

Baker 2G - 2000 no tenía presupuesto. La cámara se sujetaba a pulso en posturas imposibles. Los spots eran los que los tíos encontraban rodando. Y eso — precisamente eso — es lo que le da este puesto.

Andrew Reynolds patina con una determinación que parece rabia. Elissa Steamer está ahí, en esa lista de tíos que se comen handrails, y está totalmente en su sitio, sin esfuerzo, sin que haga falta subrayarlo. A Jim Greco lo filman como si a la cámara le costara seguirle, porque era justo lo que pasaba. Este vídeo no tiene intro cinematográfica. Empieza, patina, termina. Punto.

Nº2 — Fully Flared - 2007 (Lakai)

Ty Evans detrás de la cámara, Mike Carroll y Eric Koston como cabezas de cartel, y un Marc Johnson que firma la actuación de su carrera. Fully Flared - 2007 es probablemente el vídeo de skate más ambicioso a nivel técnico que se había hecho hasta ese momento. La intro con las explosiones se quedó grabada en la memoria de todos: incluso los que decían que era pasarse lo vieron dos veces.

La parte de Marc Johnson es una lección de street skating puro: switches, nollie lines, trabajo de ledge en condiciones reales. Sin trampolín, sin rampa escondida. Spots reales, trucos reales y una precisión que te da ganas de soltar la tabla por respeto. Corey Duffel aporta la energía punk que el resto de la película podría haber perdido a fuerza de perfección técnica.

Nº1 — Chocolate Tour (era Yeah Right!) / … ¿o Welcome to Hell - 1996?

No. El Nº1 es Mouse - 1996 (Girl). Y lo asumimos.

Mouse - 1996 no es técnicamente un vídeo de los años 2000. Pero es el vídeo sin el cual este ranking entero no existe. Eric Koston, Rick McCrank, Guy Mariano, Gino Iannucci — en spots reales, en ciudades reales, con una cámara que encuadraba como si el truco fuera una conversación y no una actuación. Sin rap enlatado, sin explosiones, sin un montaje que te grite al oído.

Mouse - 1996 es el vídeo que más rebobinábamos. No por los trucos más locos, sino por cómo se sentía. Y si un vídeo de 1996 sigue aguantando como referencia absoluta en un ranking de los años 2000, es que puso un listón que nadie ha superado.

Vas a decirme que me voy del tema. Yo te digo que es exactamente el tema.

¿Qué vídeo debería haber sido el Nº1 para ti, y por qué nos equivocamos poniendo Mouse en lugar de Fully Flared? Dilo en los comentarios ↓