Jason Lee y Stereo: ¿se puede vender el skate como un disco de jazz?

En 1992, dos skaters profesionales lanzaron una marca de tablas con pochettes de jazz en la cabeza en vez de dibujos chocantes. Jason Lee y Chris « Dune » Pastras la llaman Stereo. Treinta años después, sigue la pregunta: ¿se puede vender skate como se vende un disco?

Jason Lee, antes de ser Earl

Para toda una generación, Jason Lee es el actor de Mallrats (1995) y luego de My Name Is Earl. Pero antes de los sets, es un chico de Huntington Beach, nacido en 1970 en Santa Ana, que deja la escuela para skater. Se vuelve pro a finales de los 80 y principios de los 90.

Su participación en Video Days, el vídeo Blind de 1991, sigue girando hoy en día. Rodney Mullen mismo le reconoce haber dado su estilo al 360 flip y haberlo popularizado. Y Mike Carroll, interrogado por Transworld en 2012, lo cita entre los dos skaters que más le marcaron.

Chris Pastras, la otra mitad de Stereo

Se suele contar a Stereo como « la marca de Jason Lee ». Se olvida la otra mitad del nombre en los papeles. Chris Pastras, nacido en 1972 en New Jersey, skateó para World Industries (lo vemos en Rubbish Heap, 1989), luego para Blue. En mayo de 1992 cubre Slap, en 1993 Transworld.

Ese mismo año, en 1992, los dos fundan Stereo Sound Agency, que pronto se llama Stereo Skateboards. Y lo que da a la marca su cara, es en gran parte Pastras: sus dibujos, visuales con estética jazz y fotos en super‑8.

Un vídeo de 36 minutos que suena como un disco

En 1994 sale A Visual Sound, dirigido por Pastras y Lee. 36 minutos, con Mike Daher, Carl Shipman, Matt Rodriguez, Mike Frazier, Greg Hunt, Ethan Fowler y los dos jefes. La banda sonora? Jazz, firmado por Ululation y Tommy Guerrero. Sin punk y sin rap, aunque era lo que se escuchaba por todas partes en la época.

Dos años después, en 1996, Tincan Folklore pone el clavo, con Pastras en la portada. El tono Stereo se fija: grano, música que no esperas, y skaters filmados por su forma de rodar más que por el trick más duro del año.

El agujero, luego el regreso en 2003

En la segunda mitad de los 90, Lee se va al cine. Stereo, por su parte, se detiene por unos años. En 2003, Lee y Pastras lo relanzan. En 2004 sale Way Out East!, y Lee sigue skateando allí. En 2013, los dos seguían en el equipo « Classics » de la marca.

Entonces, ¿Stereo cambió la forma de vender el skate?

Seamos honestos: no, Stereo no inventó la marca creada por skaters. Steve Rocco, expro, lanzó World Industries en 1989. Plan B nació en 1991, y Girl en 1993, creada por Mike Carroll y Rick Howard. Decir que Jason Lee «escribió la guía» de toda la industria es falso.

Lo que Stereo mostró fue otra cosa, y quizá más rara: se podía vender un ambiente. Mientras una parte del skate de la época apostaba por la provocación y los dibujos que causaban escándalo, Lee y Pastras vendían un álbum de música. Jazz, super‑8, dibujos hechos a mano. No comprabas un deck, comprabas un estado de ánimo. Y eso funcionó lo bastante como para que la marca volviera tras su pausa y siga ahí hoy.

Ese tono lo vemos hoy en todas las marcas que apostan por el grano y la música más que por el trick que hace el buzz. ¿Conocías A Visual Sound, o llegaste por Video Days? Dilo en los comentarios.

Corrección del 3 octubre 2026: este artículo ha sido corregido. La primera versión presentaba a Jason Lee como el único fundador de Stereo y le atribuía la invención de un modelo adoptado por toda la industria, sin fuente. Stereo fue fundada en 1992 por Jason Lee y Chris Pastras. Añadimos los hechos verificados (A Visual Sound, la pausa y el regreso de la marca en 2003) y corregimos la leyenda del vídeo Video Days. Fuentes: Wikipedia (Jason Lee, Chris Pastras, Mike Carroll), Thrasher Video Classics.