¡La cultura skate urbana!

ÍNDICE

¡Descubre la cultura skate!

El vídeo en el Skateboard

El vídeo ocupa un lugar central en el universo del Skateboard, y muy especialmente en el street, porque fue lo que permitió su difusión y su popularización en una época en la que era el único canal disponible.

Los vídeos que marcaron a sus generaciones y la historia del Skateboard son la prueba del vínculo entre el Skateboard y el vídeo.
Los tricks (trucos) y sus enlaces se convirtieron en la vara de medir de un buen vídeo.

Aun así, la estética de los enlaces, el acabado general y el estilo son imprescindibles para que un vídeo entre en la historia.
Una part (vídeo de skate) memorable suele ir asociada a una banda sonora que «pega» con las secuencias de cada skater.

Los videastas de skate «Ty Evans y Spike Jonze», conocidos por haber realizado el vídeo «Yeah Right!», son los primeros que dieron un salto de nivel en la realización de vídeos de skate. Usan técnicas y efectos especiales de cine, y hoy filman con cámaras HD.

La moda en el Skateboard

El estilo de vestir del skate ha evolucionado muchísimo a lo largo de su historia.

Del estilo clásico de la juventud de los 50 al estilo de los surferos de los años 70, el skate cambió de raíz en los años 80 con su segmentación en dos grandes disciplinas: el «Skateboard Street, Bowl».

El «Bowl y el Street» evolucionan cada uno por su lado a través de sus entornos respectivos, ligados a los sitios y a la música, y así van moldeando el estilo de vestir.

Como «Vans», la marca icónica del skate, muchas otras marcas han sabido imponerse como referencias en el mundo del skate marcando su época.

El skate no se practica con una ropa específica, sino con prendas del día a día que permitan soltura de movimientos.

Por lo general, la ropa que se lleva en «Bowl» es la de los adolescentes de barrios populares «californianos», y en «Street» la de una cultura urbana americana.

En los años 1970, el estilo de vestir viene inspirado por los surferos: pantalón corto y colores vivos, accesorios de surfero.

A partir de los años 1980, y con la llegada del skate a las grandes ciudades americanas, el look de los skaters evoluciona y adopta un estilo más urbano.

Durante los 90, los skaters difunden un estilo de ropa ancha (inspirado en la cultura rap), bautizado como Big pants, small wheels (literalmente «pantalón gordo, ruedas pequeñas»), formado normalmente por una camiseta blanca larga con logo y un pantalón ancho (baggy), con marcas como Supreme (1994).

El éxito y la exposición mediática de los skaters los convierte en prescriptores de moda: su estilo streetwear lo van adoptando poco a poco los jóvenes y el gran público en todo el mundo.

Enseguida, grandes grupos de la industria del prêt-à-porter se apropian de esa tendencia invirtiendo en marcas potentes de skate como «Vans».

Un par de zapatillas Vans muy usado por los skaters en los años 1980 y que vuelve a ponerse de moda a partir de 2010.

A partir de los años 2010, varias marcas de lujo intentan apropiarse de la cultura skate para rejuvenecer su imagen: Hermès, Louis Vuitton, Kenzo, Saint-Laurent.

La VX1000, el ojo del skate de calle

Imposible hablar de cultura skate sin citar una cámara: la Sony DCR-VX1000. Salió en 1995 y se convirtió en la herramienta icónica de los vídeos de skate a finales de los 90 y principios de los 2000.

Su gracia está en el acceso. Por primera vez, una imagen casi profesional cabe en la mano de un chaval que filma a su crew. A menudo con un fish-eye pegado al suelo, da ese acabado ancho y deformado que reconoces entre mil. La mayoría de las parts de culto de la época se rodaron con ella. Sin esa cámara, la memoria visual del street skate no sería la misma.

La música pega con la imagen

Una part de skate sin banda sonora no existe. El tema elegido cuenta tanto como los tricks. El hip-hop de los 90 y el punk acompañaron a los vídeos más grandes, hasta el punto de quedar pegados para siempre a ciertos skaters.

Es esa alianza la que convirtió al skate en una subcultura de verdad, y no en un simple deporte. El sonido, la ropa, marcas como Supreme, nacida en Nueva York en 1994, el vídeo: todo va junto. Para un skater de aquí, descubrir una part es descubrir un tema, un estilo y un spot de golpe. La cultura entera cabe en tres minutos de footage.

Eso es también lo que hace que el skate se transmita. Le enseñas una part vieja a un principiante y, sin una palabra de explicación, pilla el ambiente, la época, la actitud. La música hace el trabajo que los discursos no harán nunca. Por eso esta cultura atraviesa generaciones sin envejecer de verdad.

La cultura y el Skate

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